李心草在歌剧《田园》上演现场指令。

　　中国音乐学院供图

　　在中国经典歌剧的剧目中，《田园》是具有里程碑兴味的一部作品。它不仅是对以往中国民族歌剧“话剧加唱”创作模式的变革，亦然第一部走出洋门上演的中国歌剧。

　　2024年，中国音乐学院迎来建校60周年，学院师生出品复排了歌剧《田园》。中国音乐学院校庆版《田园》，既是向校庆献礼，亦然向经典致意。咱们积极探索将课堂教悔与舞台奉行认知，构建集教悔上演于一体的高校歌剧东谈主才培养新模式和歌剧创演新旅途，以实质作为和艺术创演激动中华优秀传统文化创造性滚动和翻新性发展。

　　复排，是致意，更是挑战。于咱们而言，既要充分坚决经典作品的历史价值，深入判辨作品的特有艺术魔力，也要秉握绽放包容的心态，让中国歌剧在守正翻新中握久传唱。咱们深知，岂论是复排经典作品，仍是探索创演新旅途，皆要修复在传承经典的基础之上。

　　历程深入忖度，咱们觉得，歌剧《田园》的经典性，主要体咫尺几个方面。一是脚本方面。歌剧《田园》的脚本改编自曹禺原作，其戏剧发展除了具有热烈的矛盾冲突外，东谈主物性情也存在多面性、复杂性，如斯长远的戏剧形象描写艰难一见。这是它成为经典之作的基础。

　　二是在音乐创作方面。歌剧《田园》的音乐由中国音乐学院作曲系汲引金湘创作。其音乐创作毁坏了夙昔“话剧加唱”的浅显歌剧创作模式，充分说明交响乐、咏叹调、宣叙调、重唱、齐唱等多种音乐状貌，并斗胆探索了“咏叙调”的创作形式，形象地阐发矛盾冲突与戏剧形象；同期，再加上允洽地使用现代、传统与民族等多种作曲技法，大大增强了音乐对戏剧形象塑造的长远性、形象性与复杂性。这是中国歌剧音乐创作史上的蹙迫毁坏与翻新。

　　三口角目传唱方面。一般说来，一部经典歌剧总有几首传唱度很高的蹙迫唱段（含咏叹调、重唱等），一部歌剧相似因为几首曲目而领有了更高的著名度。歌剧《田园》诚然聘用的是西方严肃歌剧状貌，然则其民族歌谣体的入耳旋律、说唱谈白式的宣叙长入咏叹调，以及戏曲打击乐等的左右，使其成为中国歌剧的典范。剧中《金子》《啊！我的虎子哥》《东谈主就活一趟》《你是我，我是你》等蹙迫唱段，泄气着特有的艺术魔力，广为传唱。

　　秉握致意经典、守正翻新的创作理念，中国音乐学院校庆版《田园》导演陈蔚的条目“近乎尖酸”：强调每一个音符，皆要精准无误地在舞台上“演唱”出来，辛苦以一部兼具现代审好意思与海外风度的作品致意经典。恰是源于这种执着，中国音乐学院校庆版《田园》既延续了经典性和艺术性，也兼顾了文体性、音乐性和不雅赏性，不仅使不雅众恍悟到经典歌剧的文化价值和艺术魔力，又合乎当下不雅众的艺术审好意思需求，首演就获取了较好评价。

　　一部歌剧之是以粗略成为经典，一定深受不雅众醉心，况且经得起技能稽察。咱们将赓续努力，创作更多杰作，更好肩负起激动文化繁盛、攀高艺术岑岭的蹙迫行状。

　　（作家为中国音乐学院院长、中邦交响乐团荣誉首席指令）